É possível obter bons resultados no Realismo utilizando materiais mais simples e baratos?

O que é fazer desenho realista com materiais simples e baratos?

Fazer desenho realista com materiais simples e baratos é atingir bons resultados usando linhas nacionais de fácil acesso — como o papel Canson C à Grain 140 ou 180 g/m² e o lápis Faber-Castell Regent 9000 — em vez de recorrer a marcas importadas caras. É possível porque a qualidade do desenho depende mais da técnica, da paciência e da adaptação ao material do que da linha específica escolhida.

O desenho acima foi realizado em um papel Canson C’ à Grain de 180 g/m² e um lápis da marca Faber-Castell na graduação HB. Esses materiais são de fácil acesso, tanto em procura quanto em valor.

Popularmente, há a crença de que é preciso utilizar materiais importados e de alta qualidade para se conseguir bons resultados no desenho realista. Todavia, o bom desenho não depende de materiais, mas sim de experiência, prática, técnica, conhecimento, paciência e, principalmente, adaptação.

A adaptação é um dos requisitos para trabalhar com qualquer tipo de material. Até mesmo aqueles mais caros e requintados irão precisar que você treine e se adapte a eles, pois cada ferramenta tem suas características particulares — e só se conhece as especificações de cada um treinando algumas vezes.

Quais as características desses materiais?

Papel Canson C’ à Grain

Esse papel da marca Canson é da linha C’ à Grain e é levemente texturizado. Nesta linha há as gramaturas de 140 g/m², 180 g/m² e 224 g/m².

A dificuldade neste papel é justamente a porosidade. Por isso utilizamos o verso do papel, o lado mais liso, dando um acabamento mais refinado.

É possível utilizar o lado normal, mas terá mais dificuldade em suavizar a porosidade — aqueles pontinhos brancos que o grafite não preenche no papel. Vale rever nossa análise sobre papel liso ou papel poroso para escolher com mais segurança.

Lápis Faber-Castell Regent 9000

Os lápis da marca Faber-Castell da linha Regent 9000 têm boa qualidade, e nota-se no desenho abaixo que é possível utilizar apenas uma graduação.

Sabendo dosar o peso da mão, trabalhando com suavidade e muita paciência, é possível chegar a esse tipo de sombreamento utilizando somente o lápis. É um excelente treino para sombreamento e percepção de tons.

O que preciso saber?

Aprenda a manter o lápis sempre muito bem apontado, mesmo que pareça que gastou muito pouco. Quanto mais grossa a ponta do lápis, mais difícil será para o grafite penetrar no papel — veja o artigo sobre como apontar seus lápis para métodos que preservam a ponta.
Mantenha o ritmo do sombreamento lento e suave — a paciência e o foco são essenciais para compreender e desenvolver uma boa técnica. Neste desenho, no tamanho A4 (21 × 29,7 cm), foram utilizadas em média 4 horas para a conclusão.
Se você mora em uma região de difícil acesso ou tem poucos recursos financeiros, não há por que tornar isso um obstáculo. Utilize o que há à sua disposição — vale lembrar que há materiais específicos para cada técnica, e conhecer a relação entre o papel e o lápis ajuda a extrair o máximo do que você tem em mãos.

Desde que a sua vontade de desenhar esteja acima das dificuldades que possa ter, é isso que deve prevalecer.

Treinando a sua técnica e estimulando a sua paciência, os desenhos mais belos podem acontecer nos materiais mais simples. Um exemplo é o da imagem abaixo, realizado no papel Canson C’ à Grain de 140 g/m² pelo desenhista Samuel Torres.

É preciso entender as características dos materiais. Desse modo, poderá driblar as adversidades — e isso somente a experiência vai poder lhe mostrar.

Galeria curada — 545 desenhos realistas feitos a mão. Veja o que é possível fazer só com lápis e papel.

Perguntas Frequentes

Faber-Castell 9000 HB em Canson C à Grain 180 g/m² dá para o que exatamente?

Essa combinação dá para desenhos com contraste tonal médio, boa nuance de cinzas e acabamento razoável em retratos e naturezas-mortas. O que ela não entrega com facilidade são os pretos absolutos que aparecem em cabelos escuros ou em olhos com sombra profunda — nessas áreas, o HB precisaria ser complementado por 4B ou 6B para chegar ao mesmo tom. Como treino, essa dupla ensina muito sobre controle de pressão, camadas e paciência, exatamente por não facilitar o preto instantâneo.

Preciso comprar todas as graduações da Faber-Castell 9000 ou uma só resolve?

Uma graduação só (HB, geralmente) é suficiente como exercício de disciplina — força você a construir todos os valores manipulando a pressão do lápis e as camadas. Para trabalho de produção, o kit básico útil é: HB, 2B, 4B e 6B. Essa progressão cobre desde o esboço leve até o preto médio. Adicionar F ou 2H ajuda em estruturas técnicas; adicionar 8B melhora o preto absoluto, mas raramente é necessário no começo.

Por que muitos artistas insistem em papel importado se dá para trabalhar bem com Canson C à Grain?

Porque o papel importado — como Fabriano 4 Liscio e Lana Bristol — poupa tempo de acabamento. A superfície já vem preparada para receber várias camadas sem porosidade, então a fase final do desenho fica mais rápida. É uma questão de eficiência, não de qualidade absoluta. Um artista que faz retratos por encomenda ganha em produtividade usando papel importado; um artista que estuda no seu ritmo pessoal aprende mais com o Canson C à Grain justamente porque ele exige domínio maior das camadas.